第(1/3)页 惊涛般的掌声似乎在告诉长野俊男，真正的炫技会收获什么样的观众反馈。 钢琴的技法，难度是很难具现到表演之上的。 长野俊男师承冈本池九，严苛的上下级传统艺能让长野俊男从未去质疑过老师。 甚至是不敢去质疑。 曾经的炫技演奏，也只是着重了“技法难度”的升级。 连续快速的强烈断奏，富有歌唱性的连奏。 颗粒感清晰的轮指，半音阶。 以及交替主旋律声部的超级和弦。 专注于难度的升级，冈本池九走的是另一条路。 兼顾作品的内涵与思想。 长野俊男也一直以为是该如此。 但现在，长野俊男一直以来的信仰却崩塌了。 观众们对李少杰演出的反馈，和自己获得的反馈。 完全不是一个层级的！！ 这真的只是因为他的技巧比我更强吗？！ 不！！ 哪怕不说观众。 就说自己，就说周围的钢琴演奏家们。 体验到的那种巨浪与海啸，那种安静下的疯狂，只会更多！！ 甚至不由得为之感慨...... 人世间为什么会有这样的钢琴演出！！ 那种令人心跳加速的强烈张力，比任何扭动观众情绪的作品还要激烈！！ 但这只是炫技演出，单纯的炫技！ 作品，不带有一丝感情。 似乎正如作品名的《钟》一样，他只是描绘了钟声敲响的一幅画面，一段音色。 甚至没有任何的思想深度与哲学内涵。 “炫技的曲目，真的一定要去往作品深度与思想内涵上去发展吗？” 并不一定。 李少杰从另一个方向，给了这师徒俩一记重锤。 炫技的两个字，技是根本，发展本没错。 但“炫”也同样重要。 李少杰很谦虚的笑着，鞠躬，在热烈的掌声中下台。 走到长野俊男的面前。 看着长野俊男仿佛像是信仰被击溃，失魂落魄的样子，微微一笑。 “俊男，你要知道，钢琴的炫技演奏.......也是表演啊！！” 咔嚓！！ 一道雷电仿佛劈过脑海。 长野俊男感觉崩塌的信仰似乎在重塑。 换了一个样子。 是啊！！ 仔细想来，这钢琴的炫技演奏......不是比赛！！ 我们面对的并非是专业的评委！ 而是.....想要感受音乐魅力的观众！！ 正有些迷茫的时候，只听李少杰接着说道。 “表演，首先要考虑的既不是技巧的难度，也不是深刻的内涵。” 定了定，李少杰微微一笑。 “是要给观众带来最良好的音乐体验！！” 一句话，不仅仅是长野俊男。 就连其他的青年演奏家也仿佛灵光一现。 都是天才，必然是一点就通的。 对啊！！ 你铺陈一大堆的难度技法，观众们却根本看不明白，怎么能说是有良好的体验呢？ 即使是严肃音乐，也有一个很重大的职能。 你需要让观众共情！！要带给观众们对于“美学”的享受！！ 【得让观众爽！！】 艺术并不是多么复杂的东西，更不是什么高高在上的东西。 不少人回味起李少杰在学术交流会上的话语。 【音乐，是最不需要教育便能够享受的艺术】 长野俊男呆呆的看了一眼李少杰。 目光复杂无比。 从同学时期，这个人就一直是压在所有天才头顶的一座大山。 但原来，我们曾经看到的，只是冰山的一角罢了。 坐井观天！！ 我们，走了歧路。 但他....... 长野俊男眼神微微失神，似乎想起了李少杰音乐美学的一个绝对定理。 【简单的东西容易腻】 【复杂的东西受众小】！！ 自己，不过是想在技巧之上，更加复杂而已。 又怎么配得上说去进行“推广”呢？ 同样是技法来到了一定程度。 长野俊男在老师有意的控制下，奔着技法的高深继续行走。 而他老师冈本池九自己，却在技法到了一定程度后，开始着重作品的内涵。 只有李少杰。 在技法到了高深的程度后，在想。 【我如何给观众带来更爽更刺激的体验】 【我该如何将这钢琴绚丽的技法展现给普通的观众们】！ 一时之间，长野俊男恍然大悟！！ 炫技！炫技！！ 为什么不叫“展示技巧”，而叫做“炫耀技巧”？ 钢琴表演，表演！ 是尼玛表演呀，不是教学呀....... 你展示那么多技巧有啥用啊，你得炫出来啊，你得忽悠啊！！ 同样是八度大跳。 你只需要稍微夸张那么一丢丢。 观众就会直呼“卧槽”。 长野俊男陷入了沉思。 而身边的尹智洙，回过神后，听着这一席话。 感觉仿佛灵魂回到了躯壳中。 本身技巧上，尹智洙就不似长野俊男那般优秀，所以，侧重了自己的唱长处。 抒情。 可自己的抒情这么大的名声，真的只是因为自己表达了作品的情感吗？ 不只是这样。 似乎正如李少杰所言。 自己是给了观众们一种体验，一种情绪。 虽然抒情与炫技看似两个方向，展现给观众的东西也不一样。 但实际上，观众的感觉是万变不离其宗的。 殊途同归！！ 绝大多数的观众，在意的从来只是欣赏音乐的体验。 无论是绚烂的技法，还是柔美的抒情，又或是作品的深度，思想的表达，人生的感悟......其实都只是体验而已。 点清这一节，甚至可以预见。 第(1/3)页