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    自我介绍完，他便到分配给他的工位就坐。

    左右看了看，有他叫得出名字的人，不过更多的是他不认识的人，毕竟这些人当中不可能所有人都能成为未来动画业界的大佬，而且就算能成为大佬，也未必会是他感兴趣的人。

    不感兴趣的情况下，即使网络上能找到照片，林智彦也不会特意去查看，自然而然的，如今见到真人也不可能叫得出名字。

    问题不大，反正有的是时间，接下来慢慢混熟就是了。

    他收回目光，打开自己的包，取出作画所需的各种工具，包括铅笔、橡皮、固定胶带、清扫工具、削铅笔机等等。

    刚刚放好包，制作进行秋元户便带着一个小本子来到他的工位旁边。

    “林桑，我这周手头大约还有30个cut的原画没人画，你看一下是要简单的还是难的，挑几个cut吧。”

    cut，指的是一个连续的画面镜头，有的是长镜头，有的是短镜头，一般动画里面一个cut平均是4到5秒这样。

    另外，岛国的2d动画，人眼看着最自然的是一秒24帧，也就是一秒24张原画，于是一秒24帧又被称作“一拍一”。

    不过人眼看着最自然不代表就是最合适的，如果全部采用一拍一的制作，那么制作一部动画需要花费的时间和精力，对大多数的动画公司来说恐怕都难以承受。

    况且作画量增加，意味着制作成本增加，就算想做成一拍一，也得有那么多的制作经费。

    再一个就是，一拍一的特点是细腻，但细腻意味着“慢”，如果是需要表现速度或者爆发力的地方，使用一拍一就完全不合适了，反倒是一拍三更合适一些。

    一拍三是一秒8张原画，相对的，一拍二就是一秒12张原画。

    岛国的动画制作，一般是一拍二跟一拍三结合，一拍一制作的虽然也有，但相对较少。

    当然，有时候也不是那么死板，不是一定一秒就得8张、12张或者24张原画，终究还是得具体情况具体分析。

    林智彦并不知道秋元户手头的那30个cut究竟是长镜头还是短镜头，他也没多问，直接说道：“挑最难的给我画吧。”

    此言一出，周围的几个原画师都忍不住将目光望向林智彦。

    别的新人原画师，都是哪个cut简单画哪个，一点一点来，循序渐进增加难度，这位新人原画师倒好，上来就要挑最难的，简直就是没将《攻壳机动队》这部动画的难度放在眼里。

    不过，这么一来，他们就更加忍不住怀疑林智彦是不是那种走后门进来还没有自知之明的人了，毕竟有自知之明的人，哪里会一上来就直接挑最难的？
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